“人對海的迷戀很大程度來源于對海的敬畏。當雙腳陷入沙地，看著潮汐往復，海洋和陸地的邊界自然會映射出個體的“有限性”，而有趣的是，“超越性”也在這個過程中漸顯出來。”

——王之綱

建筑體就像記憶的載體，在日間吸收的能量，在夜幕低垂時以光影舒緩地釋放，在迭代、遞歸的無盡低喃中撫慰我們無處安放的靈魂。海邊的阿那亞禮堂，猶如一座精神的烏托邦，受過潮漲潮落，見過日月更迭，卻總能給在無常中給予獨有的安靜。在這座海邊的孤帆上，藝術家王之綱以“潮”為主題，用影像表達思考，在起起落落的潮汐運動間探尋輪回的價值。作為阿那亞戲劇節「跨界藝術」單元的多媒體藝術作品，《潮》帶給觀眾的不僅是一次多元藝術體驗，更是一場精神的沉思。

大海的印記

當晷針走完最后一抹夕陽，光影的能量徐徐釋放。建筑肌理隨海浪凹凸不平，似浪，似沙，是大海的接續。

潮汐，向岸而行

潮汐翻涌的能量不斷擴散，伏卷似雪層層刷過墻面，波動生命的靈弦。戲劇的激情也在燃燒，空間秩序被打亂，藝術自由前所未有。

一場生命的冥想

光影的輪轉牽動觀眾的腳步，細膩的沙粒溶解咸咸的海風，多重感官將你帶進平行世界，情緒也在一張一弛間釋放、和解。

一次靈魂的回歸

海浪推開一波又一波的思緒，空中遨游的太空人尋得棲息之地，純色的畫面不斷暈染匯聚成無限的色彩，純凈的生命也因浸染過塵埃更加出彩。

萬物輪回

潮起潮落、月圓月缺，海水的能量在輪回中守恒，生命的源頭自此不滅。

每個來到阿那亞的人都懷揣著一種信仰，而隨鏡影像作品《潮》就是一場對生命本真的思考。以數字化的形態窺見輪回的意義，重構大海和人的關系，以聲場引導心靈的平和，用視覺感受精神的純凈。十一個夜晚，十一次潮汐。當瑤光再次化作流螢，點亮海邊的孤帆，光影輪轉間，照見永恒的價值。